Пермская деревянная скульптура: боги, которые смотрят в глаза

В этих залах всегда тише, чем в остальной галерее. Посетители, только что оживлённо обсуждавшие пейзажи, вдруг замолкают. Из полумрака на них смотрят десятки деревянных лиц — скорбных, строгих, удивлённых, иногда почти детских. Кто-то сидит, подперев щёку рукой, кто-то стоит с раскинутыми руками, кто-то держит меч и крошечный город. Это пермская деревянная скульптура — собрание, которое искусствоведы называют уникальным, а обычные зрители описывают проще: «Они будто живые».

Откуда взялись деревянные боги

Православная традиция в целом относилась к объёмным изображениям святых сдержанно. Икона — плоская, она не стремится к иллюзии тела, а скульптура слишком напоминает языческих идолов. Однако на Руси резные образа всё же существовали, особенно на севере и северо-востоке, а в Прикамье эта традиция расцвела с особенной силой.

Причин тому несколько. Край был заселён сравнительно поздно, христианство здесь накладывалось на древние местные верования коми-пермяков и других народов, для которых деревянное изображение божества было привычным. Лес был повсюду, а резьба по дереву — самым естественным ремеслом. Местные мастера, часто безымянные, вырезали фигуры для деревенских церквей и часовен, и эти фигуры становились центром народного почитания.

Большинство скульптур, хранящихся в Перми, относятся к XVII–XIX векам. В XVIII веке церковные власти не раз пытались запретить резные изображения в храмах, считая их неуместными. Но в отдалённых сёлах Прикамья запреты исполнялись плохо: люди слишком любили своих деревянных святых, чтобы от них отказаться. Фигуры прятали, переносили в часовни, продолжали им молиться. Именно благодаря этой упрямой народной любви многие из них дожили до наших дней.

Как коллекция попала в музей

Собрание сложилось в первой половине XX века, когда сотрудники пермского музея отправлялись в экспедиции по деревням края. Главную роль в этом сыграл искусствовед Николай Серебренников, который понял ценность того, что многие тогда считали пережитком. Экспедиции находили скульптуры в заброшенных часовнях, на колокольнях, в сельских домах, куда их уносили, спасая от закрытия храмов.

Это была настоящая спасательная операция. Многие фигуры могли бы погибнуть — сгнить, сгореть, оказаться выброшенными. Собранные вместе, они превратились в коллекцию, которая сегодня насчитывает сотни предметов и считается одной из жемчужин Пермской художественной галереи. Выставки пермской скульптуры не раз проходили в других городах и странах, и каждый раз вызывали удивление зрителей, никогда не видевших ничего подобного.

Главные образы: кого вы встретите в залах

Коллекция разнообразна, но несколько образов встречаются особенно часто и составляют её ядро.

• Христос в темнице, или Спаситель сидящий. Пожалуй, самый пронзительный образ пермской скульптуры. Христос изображён сидящим, в терновом венце, часто подпирающим голову рукой. Его поза — не триумф, а бесконечная человеческая усталость и печаль. Таких фигур в коллекции много, и все они разные.
• Никола Можайский — святой Николай с мечом в одной руке и макетом города в другой. Это образ защитника, покровителя, того, кто охраняет людей от беды. В Прикамье его особенно почитали.
• Параскева Пятница — одна из самых любимых в народе святых, покровительница женщин, торговли и домашнего труда. Её фигуры часто отличаются мягкостью и простотой.
• Нил Столобенский — святой отшельник, которого изображали опирающимся на подпорки: по преданию, он никогда не ложился, чтобы отдохнуть.
• Распятия и ангелы — от крупных композиций до небольших фигурок, иногда наивных, иногда поразительно выразительных.

Лица, в которых узнаёшь соседей

Главное, что поражает в пермской скульптуре, — лица. Мастера вырезали святых такими, какими могли их себе представить, а представить их можно было только похожими на людей вокруг. Поэтому у многих фигур скуластые лица, раскосые глаза, широкие носы — черты, характерные для коренных народов Прикамья. Христос здесь нередко выглядит как местный крестьянин, а святые похожи на односельчан мастера.

Это не наивность, а особый способ веры. Для жителя дальней деревни Бог был не абстракцией, а близким, почти родным существом, которое страдает вместе с людьми, мёрзнет, устаёт. Поэтому деревянных святых одевали в настоящую одежду, повязывали им платки, надевали на ноги тапочки. Существует известное поверье: Спаситель по ночам ходит по округе, помогая людям, и стаптывает обувь, поэтому её нужно регулярно менять. В некоторых фигурах до сих пор видны следы этой трогательной заботы.

Пермская скульптура — редкий случай, когда искусство и вера оказываются одним и тем же: мастер не украшал храм, а делал Бога видимым для своих соседей.

Цвет, дерево и время

Изначально многие скульптуры были раскрашены — яркими красками, с позолотой, румянцем на щеках, иногда со стеклянными глазами. Со временем краска потемнела и облезла, дерево растрескалось, и сегодня мы видим фигуры в особом состоянии: между замыслом мастера и следами времени. Эта патина многое добавляет: трещины на лице Христа кажутся морщинами, а потёртости — следами прикосновений тех, кто молился рядом.

Работали мастера в основном с местными породами — липой, сосной, елью. Липа мягкая, хорошо режется, и из неё делали наиболее тонко проработанные фигуры. Крупные скульптуры нередко вырезали из цельного ствола, выдалбливая сзади полость, чтобы дерево не трескалось при высыхании. Если присмотреться, на некоторых фигурах видно, как мастер вёл резец, где торопился, а где работал медленно и бережно.

Как смотреть коллекцию

Пермская скульптура производит сильное впечатление даже при беглом осмотре, но чтобы понять её по-настоящему, стоит уделить ей время. Несколько советов для тех, кто идёт впервые.

1. Не спешите. Отведите на скульптуру не меньше часа. Это не тот зал, который стоит пробегать по пути к живописи.
2. Смотрите с разных сторон. Обойдите фигуры, если позволяет экспозиция. Профиль часто говорит больше, чем фас.
3. Сравнивайте. Найдите несколько изображений одного святого, например сидящего Спасителя, и поставьте их рядом в своём воображении. Вы удивитесь, насколько разными могут быть мастера, работавшие с одним образом.
4. Обратите внимание на руки. Жесты в пермской скульптуре невероятно выразительны: благословляющие, скорбные, защищающие.
5. Возьмите экскурсию. Истории отдельных фигур — где их нашли, как им поклонялись, какие легенды с ними связаны — делают осмотр гораздо глубже.

Почему это важно сегодня

Пермская деревянная скульптура — не просто музейная редкость. Это свидетельство того, что большое искусство может возникнуть там, где его никто не ждёт: в дальних сёлах, в руках безымянных резчиков, без академий и заказов знати. Она напоминает о том, что культура Прикамья складывалась из встречи разных народов и традиций, и эта встреча дала удивительный результат.

Для самой Перми эта коллекция стала частью городской идентичности. Образ деревянного Спасителя узнаваем, его воспроизводят в книгах, на выставках, в работах современных художников. Приезжие часто называют скульптуру главным впечатлением от города — наряду с Камой и оперным театром.

Для тех, кто хочет узнать больше

После галереи интерес к деревянному искусству можно продолжить. В Хохловке, музее деревянного зодчества под Пермью, видно, в каких церквях и среди каких домов жили эти фигуры. Поездки по старым сёлам Прикамья позволяют увидеть сохранившиеся храмы и почувствовать ту среду, из которой вышла скульптура. А в книгах и альбомах, посвящённых коллекции, можно подробно рассмотреть детали, которые трудно заметить в полумраке зала.

Но главное всё-таки — прийти и посмотреть самому. Встретиться глазами с деревянным Христом, который сидит в своей темнице уже несколько столетий, и почувствовать, что его печаль совсем не устарела. Такие встречи запоминаются надолго.